Ivan Belčev - maliar vnútra
Tvorba Ivana Belčeva otvára v bulharskej novodobej maľbe začiatkom 60. rokov vedľajšiu líniu. Jeho maľba sa vyznačuje jemným zmyslom pre farebnú harmóniu, majstrovskú stavbu farebnej kompozície ako dynamicky sa meniaceho umeleckého tkaniva, hru štetca a textúry. V zložitej technike akvarelu dosahuje mimoriadne hlboké dimenzie.
Do maľby vnáša tichú lyriku krajiny, drží sa ďaleko od „veľkých tém“ a agresívneho riešenia, venuje sa „svojej vnútornej hĺbke“ . Vo výbere motívov sa vyhýba „velikášstvu“, hlučnému, aj monumentálnemu. Dokonca aj pri maľovaní panorámy v nej vidí obyčajnosť, útulnosť – sprítomnená je len príroda, ľudská postava sa objavuje len zriedka, a architektúra zachytáva staré domy, v ktorých akoby ešte tlejú tradície. Maliar sa sústreďuje na hmlisté krajinné scenérie. V nich sa kontrasty tlmia, akcenty sa tieňujú, formy sa rozplývajú. Rubáš hmly „zakrýva“ a izoluje motív okolitého sveta. Presne tento efekt hľadá aj v pôvabných nahých postavách dievčat: akoby sa nahota „halila“ pred roztúženým pohľadom.
Belčev kontroluje silu farebného odtieňa, štetec nanáša rýchlo, ale presne a šetrne. Zriedka sa utieka k jasným a čistým farbám, ale obohacuje farebnú škvrnu tôneným spracovaním, ktoré prispieva k jednote koloritu. Jemná červená vrstva na „nudnej“ okrovej centruje kompozíciu. Celková dosiahnutá intenzita vytvára dojem monochromatickosti, napriek rozmanitosti farieb. Preto jeho olejomaľby a akvarely navodzujú dojem maximálnej dokonalosti a jemnosti, vrodeného taktu komponovania farebných kvapiek.
Belčev pracuje rýchlym štetcom, akoby sa bál, že nezachytí okamih. Formu buduje z farby a ponára sa do vzdušného tvaru. Preto Belčev často používa techniku suchého štetca a má rád akvarel. Obe techniku mu dovoľujú „otepliť“ materiálnosť. Vzdušnou perspektívou vytvára dojem priestorovej hĺbky, hoci sa plán roztečie a presné náčrty rozplynú. Jeho obrazy sú akoby načrtnuté a „nedokončené“ skice, lebo on maľuje nálady, nie myšlienky, uchováva dynamiku živej prírody, dych rastlín, záchvev vetra.
Ivan Belčev ako jemný a dokonalý portrétista rýchlo zachytí fyzický vzhľad a spája ho precíznou analýzou vnútorného obrazu modelu, a takto akoby vytvára ich tichý dialóg. Týka sa to najmä ženských portrétov – vanie z nich obdiv z čistej krásy modelky. Na oficiálne portréty si maliar vyberá dve historické postavy – Christa Boteva a Vasila Levskeho. Pohľad apoštola Levského akoby vyžaroval vnútorné svetlo, a veľký básnik Botev – revolucionár, akoby tvoril nové verše.
Jeho obrazy by sa mohli na kolektívnej výstave stratiť, jeho lyrický hlas by zahlušili hlasné fanfáry iných výtvarníkov, ale jeho tvorba vnáša do domova mier a tichú poéziu.
Veď to je najsvätejšie miesto vnútorného tajomstva duše.
